（新春见闻）台湾主播福州直播卖年货：从“寻根”到“留下来”******

　　中新社福州1月8日电 题：台湾主播福州直播卖年货：从“寻根”到“留下来”

　　中新社记者 吴晟炜

　　“马上到春节了，我们这个海鲜大礼包分量足、品类多，赶紧拍一号链接。”已是晚上8点，吴升桦还戴着老虎造型的头套，在镜头前向网友们兜售着年货。

　　吴升桦的直播间位于福州市台江区中亭街，这里是福州最热闹的服装批发市场之一。

　　一个多小时直播下来，吴升桦走出直播间，顾不上休息片刻，又直接来到另一个直播区域，调试灯光、测试话筒，与主播交代着直播的细节。

　　“新春将至，直播带货销售的热门产品是各种的礼包、海鲜、零食、地方特产、茶叶等等，主播们都在加班加点抢占春节商机。”忙完了手头的工作，吴升桦才坐下歇息，向中新社记者打开了话匣子。

　　“为什么会戴着头套直播呢？”对于记者的好奇，吴升桦说，平时直播的过程之中，时间长了难免会有点枯燥，通过头套等形象的变化，能够让大家有更多的新鲜感。

　　五年前，看到大陆的电商发展机遇，吴升桦开始经营网络直播业务。如今，他的公司有四十余个直播间、从业人员200多人，年营业额达3000多万元人民币。

　　从事网络直播运营近五年来，吴升桦已经在行业中崭露头角。在他看来，文化融合到电商的直播带货里面，可以让商品有更好的议价，也可以让直播更吸引人。

　　吴升桦的曾祖父是福州市晋安区鼓山镇鳝溪人。2005年从台北初到福州，吴升桦原本只是“想看看祖辈生活地方”，却意外发现商机，留了下来。

　　在福州创业生活的十多年里，吴升桦切身感受到了大陆对台胞台企发展的支持和关爱：台湾青年在榕创业，有租金的补贴，有装修的补贴，还有一次性创业补贴；在用工上，台企用高校毕业生有一个社医保的补贴……他表示，对于“登陆”发展的台湾年轻人来说，这些都是很有帮助的。

　　吴升桦看好电商行业的发展前景。他告诉记者，因为累积了成熟的电商直播经验，很多跨境电商企业开始与他洽谈合作的意向。他希望通过电商合作形成的选品供应链，再用短视频和直播带货的方式获得更多海外销售量。

　　如今，越来越多台湾青年来到大陆就业创业。在吴升桦看来，最重要的就是脚踏实地，“机遇和风险并存，只要好好努力，愿意去做，总能收到好的结果”。

　　2022年10月，在福州出现新一轮本土疫情时，吴升桦第一时间报名当志愿者，协助医护人员和社区工作者，进行核酸采样的信息录入、秩序维护和数据摸排等工作。

　　“作为福州的一份子，也要贡献自己的一份力量。”吴升桦第一次当志愿者，穿上红马甲时责任感油然而生。

　　今年春节，吴升桦和家人决定留在大陆过年，“福州的年味很浓，春节可以多走走多看看，过一个祥和温暖的年”。(完)

“用进废退” 何冰选择开掘自己******

　　何冰说自己是那种一拍脑门就把事做了的人，2018年自导自演的《陌生人》被大家知道时已经开始排练，今年这部《代价》更是直接传出了1月11日登台国家大剧院的消息。相隔4年，没有漫长的等待和准备，何冰说，就是偶然间看到了这个剧本，一拍脑门就开干了。

　　坐下来对词 根基是热爱

　　阿瑟·米勒的《代价》不仅从未被搬上过国内的舞台，甚至在其众多剧本中也并非知名度高的大经典，可何冰看后内心却极其想排。“从好剧本到付诸行动之间总是隔着一个‘机缘’，我们在生活中约一顿饭都不容易，更别说做一个戏了，但没想到真的就约成了。在过去的一年还有一个能成事的因素就是有大把的时间，这些因素凑到一起就转化成了一个利好。”

　　于是，何冰开始“忽悠”人，无论是弟弟何靖，还是剧院的同事周帅，甚至曾经在影视剧中合作过的冯文娟，给大家看了剧本，每个人都很喜欢。“大家就真的坐下来对词了，根基就是热爱。”

　　这4年中虽然也遇到过其他的剧本，但作为和阿瑟·米勒自身经历有着极高相似度的一部作品，剧本最打动何冰的是“戏本身很中式”。“我不了解西方文化的精髓，我只能根据自己的体验去读解它，这个戏说的恰是全人类都面临的问题。表面呈现的是哥俩如何分一堂家具，但又远远不止这个表象。剧作把我们所能面对的人物关系都写到了，父母、姐妹、兄弟、朋友、上下级等等。更有趣的是还把几个演员放在不一样的年龄段和阅历中进行表达，三位男演员代表着那群很努力的人。每个人都追求圆满丰盈，于是人跟自我的矛盾就出现了，而这个矛盾基本就是无解的。”

　　依然会犯上一次的错误

　　从翻译本到舞台本，何冰和翻译一句一句推敲，尽可能摆脱书面化的语言，但何冰也毫不讳言，“我依然会犯上一次的错误。《陌生人》时，他们老说我演的是一个北京老头儿，尽管过了4年，我依然没能解决这个问题，我还是没能演一个法国老头儿，只是尽可能不去说戏剧化、书面化的语言。”

　　虽然这次照旧没能演一个美国的中年人，但剧本却和4年前的《陌生人》有着某种近似，“我不是主动选择，一个剧本打动你一定是有原因的，从戏的角度来说，我们是服务于观众的，这就需要一个通感，在中国文化的土壤中亲情关系是最重要的，家庭关系恰恰可以建立这个通感，通感之上再去探讨价值观。”

　　虽然是一出喜剧，但何冰说，“虽然阿瑟· 米勒说剧本里没有好坏，只是价值选择不同，但我们在舞台上还是会有偏向，我自己认为其实没有真相，我们不过是在努力寻求真相而已。”

　　我心中的英雄还是演员

　　时隔4年，面对导演手法上是否精进的疑问，何冰直言，“没有进步，我也没有用4年的时间专攻导演术，我依然那么匮乏，依然不会，因为我根本就不想学。我心中的英雄还是演员，我对导演那把椅子没什么兴趣。导演和演员只是分工不同，没有高低之分。我对导演的理解不是要强加自己的想法，恰恰是鼓励你去呈现，生活中我们都要按照自己的活法去生活，舞台上也是如此。导演应该激发和保护每一个个体的热情，集体商榷一个方向后，每个人都按自己的方式，集体奔那去。”

　　从《陌生人》到《代价》，何冰的戏似乎很难用是否现实主义来定义，在他看来，“我的根基是现实主义，但我又是林兆华先生训练出来的演员，老爷子的精髓我学不来，这么多年我一直想向他学的就是胆儿大一点。戏剧第一位的是‘假定性’，如果对这三个字没有透彻的理解，你将寸步难行。而且观众走进剧场，也绝不是来寻求物质真实的，因此这中间的自由度是很大的。阿瑟·米勒被称为良心作家，我们也得干得有良心。”不过，自导自演大多数时间是看不见自己的，“没有一双冷静的眼睛去帮你审视，也是某种缺失。”

　　狗熊掰棒子 重要的是过程

　　4年前的《陌生人》只在北京演了几场，没有巡演，也是何冰自己的选择。做戏不为挣钱，何冰确实有点任性。在他看来，这个过程就是“享受”。“从小家里人说我狗熊掰棒子，以前觉得这是贬义，什么也没留下，我却觉得是一个好词，重要的难道不是掰的过程吗。《陌生人》虽然只演了几场，但那不是历练、不是美好的回忆吗？”

　　不过时隔4年，对于何冰而言，虽有坚持亦有观念的改变。尚在排练阶段，何冰就已经接到了十几个邀约巡演的电话，这一次，他没有拒绝，但到目前为止也没有答应，“我得跟观众碰一碰再决定，观众说够看，咱就试试。”

　　改变的除了对巡演的态度，何冰还完成了从单一的话剧演员到朗读者、演讲者，甚至综艺中表演老师的转变，对他而言也并不容易。“年长了几岁，这两年思想方式也变了。以前我受的教育告诉我，每一行都会神化自己，比如戏剧是高大上的，总觉得我不能怎样，现在这个思维方式变了，一个人逃不掉的4个字是‘用进废退’，以前那种傲慢是不可取的，所以我决定把自己‘用进废退’。时代更迭越来越快，这或许就是对自己的一个开掘。”

　　文/本报记者 郭佳 统筹/满羿

　　摄影/本报记者 刘畅

　　剧照供图/赵彤 苑晓辉